Thiago Honório (1979) é artista visual e professor, com bacharelado em artes plásticas pelo Instituto de Artes da UNESP, mestrado e doutorado em artes visuais pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. Desde 2006, é professor dos cursos de artes visuais da FAAP. Desde 2016, codirige com a curadora Ana Paula Cohen o Grupo de Orientação Artística – GOA.

Dentre suas exposições individuais destacam-se Leituras, Biblioteca Mário de Andrade, São Paulo (2024); roçabarroca, Museu de Arte Moderna de São Paulo (2020); The Red Studio, International Studio & Curatorial Program – ISCP, Nova York (2018/2019); e Trabalho, Museu de Arte de São Paulo (2016).

Entre suas bolsas, prêmios e residências estão: Gulbenkian | AiR 351 Grant, Lisboa/Cascais (2020); prêmio Director’s Circle do International Studio & Curatorial Program – ISCP, em Nova York (2018); 6a Bolsa Pampulha, Museu de Arte da Pampulha, Belo Horizonte (2016)); Prêmio Programa de Residência Artística do Paço das Artes (2015); Programa de Residência Artística da Cité Internationale des Arts, Paris (2012). Foi também vencedor do Prêmio APCA/2023, na categoria Arte Contemporânea – Artes Visuais, e sua exposição individual Oração, realizada na Galeria Luisa Strina em 2023, foi considerada “The Top Ten Shows Around the World in 2023” pela Revista Frieze.

Vernissage (2007) é um políptico formado por dez pinturas à óleo e verniz sobre telas chanfradas. Como uma pontuação gráfica, uma espécie de pingo no i, as pinturas menores são dispostas acima das maiores. O conjunto foi livremente inspirado na alegoria da pintura O enterro do Conde de Orgaz (1587), de El Greco (1541-1614), na qual também é possível reconhecer dois planos: um plano terrestre, formado por corpos pesarosos e longilíneos, e um plano celestial onde as figuram orbitam a parte superior do cortejo.

A verticalização do conjunto, assim como a projeção das telas pelos chanfros de madeira nos quais a superfície da lona é esticada, permite uma relação direta com a verticalidade e o prumo referentes ao corpo do espectador face ao trabalho, buscando estabelecer, ainda que no plano da parede, uma relação mais franca, direta e corporal com este.