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Renata Haar
Lote 084
Lance inicial
R$ 24500,00
Asa, 2026
Pigmento, grafite, tinta a óleo e resina damar sobre marouflagem em tela
65 x 85 x 3 cm
LANCES INICIAIS
LANCES FINAIS
Sobre a obra

Asa (2026) reflete as experimentações de Haar que, partindo da prática de desenho sobre papel, inicia uma passagem para o campo da pintura utilizando a técnica da marouflagem.

A marouflagem se consolida a partir do Renascimento e historicamente consiste em aderir permanentemente uma superfície flexível a um suporte rígido. Neste trabalho, papel japonês é esticado e fixado sobre tela com cola de pele de coelho, material utilizado há séculos na pintura e na conservação de obras de arte. Ao incorporar esse procedimento histórico, a obra estabelece um diálogo entre técnicas ancestrais e uma investigação contemporânea sobre a transferência da imagem, a materialidade do desenho e a permanência de seus vestígios.

Os desenhos e pinturas de Haar são realizados diretamente, sem estudos preparatórios, de modo que a composição se manifesta como o congelamento de uma configuração abstrata, simultaneamente inscrita na memória e produzida pelo gesto do presente.

Sobre Renata Haar

Renata Haar (1981) combina com precisão transparência e invisibilidade, utilizando materiais para manipular a luz e criar superfícies delicadas, mas tangíveis. Suas obras habitam um estado intermediário, borrando as linhas entre presença e ausência. A natureza semitransparente de seu trabalho convida o espectador a envolver-se com as qualidades etéreas que constrói. O uso de um minimalismo espiritual foca no poder sutil do neutro. Tons e formas depuradas enfatizam o invisível, criando uma tensão discreta que explora a interação entre materialidade e intangível.

Entre as exposições individuais de Haar destacam-se Night Dusk Dawn (2025), Inefável-Ultrafino (2024) e Like a Type of Wind (2020). Participou de feiras como The Armory Show, ArtGenève, Drawing Now e SP–Arte. Entre as coletivas recentes estão projetos no Goethe-Institut Kinshasa (2025), Fortes D’Aloia & Gabriel (2023) e Sofia Art Week (2022). Indicada ao SAUER Art Prize (2025) e ao CIFO (2017/18), integrou o Agora Collective (2012–2018), com o qual recebeu o Collaborative Arts Partnership Programme. Suas obras integram coleções institucionais e privadas no Brasil e na Europa.