Sophia Pinheiro é pensadora visual: artista, pesquisadora, cineasta e educadora popular. Interessada nas políticas e poéticas das artes visuais, do audiovisual, educação, processos de criação, gênero, sexualidade e epistemologias ameríndias. Doutora em Cinema e Audiovisual (PPGCine-UFF), mestre em Antropologia Social (PPGAS-UFG) e Licenciada e Bacharel em Artes Visuais (FAV-UFG). Foi realizadora dos filmes TEKO HAXY – ser imperfeita? (2018), co-dirigido com a cineasta Mbyá-Guarani Patrícia Ferreira Pará Yxapy e ’Nhemongueta Kunhã Mbaraete’ (Programa IMS Convida, 2020), em colaboração com Graciela Guarani, Patrícia Ferreira Pará Yxapy e Michele Kaiowá — uma obra-processo de 16 vídeo-cartas. Atualmente é artista residente no Programa de Orientação de Projetos em Artes Visuais Módulo 3, sob a coordenação de Clarissa Diniz e Gustavo Torrezan, pelo Programa de Formação do Sesc São Paulo e é uma das professoras dos módulos de formação em Audiovisual das aldeias Mbyá-Guarani no litoral Sul de São Paulo, pelo Comitê Interaldeias. Foi artista residente no Pivô Pesquisa em 2021 (São Paulo) e artista bolsista do programa Formação e Deformação – Emergência e Resistência da Escola de Artes Visuais do Parque Lage (Rio de Janeiro, 2019).
Desenvolve desde 2013, a série “vândalas mascaradas” com desenhos e pinturas, esculturas e atoinvenções (como nomeia o conjunto de filmes, fotografias e performances da série), uma pesquisa sobre a autonomia dos corpos implicados no prazer, festas populares, máscaras e confluências não humanas. Seu trabalho artístico conflui com sua militância política e é atravessado por “estratégias pedagógicas com as quais a arte pode aprender” (disse a curadora Clarissa Diniz sobre seu trabalho). Implica-se há quase 10 anos na militância indígena e na formação audiovisual de diversos povos, sobretudo entre mulheres indígenas.
Sobre a obra Moqueca de maridos, a artista explica “Uma obra pussanga para a cura da raiva e das dores. Moqueca de Maridos é obra inspirada no livro de Betty Mindlin, do mesmo nome, uma transmutação dos corpos e mitos eróticos. Nesta obra, inspirada pelo livro, gente-peixe faz relação sexual. Dessa relação, nasce um ser, transformado numa cobra, devora para depois devolver ao mundo mais beleza. Utilizo tintas naturais da aldeia Huni Kuin, Mibãya (no Acre) onde fui educadora popular.”